NUESTRO MUSEO: FRANZ MARC

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "Caballo azul" de FRANZ MARC y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el gran artista alemán y su obra.

Es una obra de Franz para la que se inspiró en los caballos, amaba a los animales. Le encantaba pintar animales de colores brillantes y poco comunes. Pintó varios cuadros de caballos azules.

"Érase una vez un niño llamado Franz Marc que nació el 8 de febrero de 1880 en la ciudad alemana de Munich.

Su papá se llamaba Wilhelm y su mamá Sophie. Su padre era pintor profesional de paisajes, por ello Franz decidió seguir los pasos de su padre y se matriculó en la escuela de arte de Munich. 

Durante dos años estudió en la Academia de Arte de Munich. Con 23 años viajó a Francia y conoció el trabajo de los impresionistas en París. Dedicó buena parte de su tiempo a dar clases de anatomía animal a artistas.

Cuando tenía 30 años comienza a crear obras con su característico estilo. Marc pinta a sus animales con colores cada vez más libres: una vaca amarilla, los célebres caballos azules a los que dedicó varios cuadros… Al principio representaba figuras de animales utilizando líneas curvas y suaves.

La parte de su obra más conocida son los retratos de animales. Estas obras se caracterizan por el brillo de los colores primarios (rojo, azul, amarillo). Marc intenta representar el mundo tal como lo ve el animal.

"Perro tumbado en la nieve"

"Caballos azules"

"Vaca amarilla"

Cuando tenía 33 años empezó a pintar sus cuadros de modo geométrico, con predominancia de formas rectangulares. Los animales ya no tenían una forma natural y parecían construídos.

"Tigre"

Se casó con María y se fueron a vivir a Ried, un precioso pueblo. Marc se hizo con la casa de campo, que cambió a sus dueños por la casa que el pintor tenía en Munich. Compró unas tierras en las que tuvo ciervos, animales que también pintó el artista.

Vivió en su casa de Ried hasta que se alistó como soldado para luchar en la 1ª Guerra Mundial.

Y colorín colorado el cuento de Franz Marc ha acabado  y. . .  ¡espero que os haya gustado!"

Nosotr@s hemos conocido en clase  la obra "Caballo azul", nos han quedado unos  originales y artísticos 

cuadros

 ¿queréis verlos?

"

NUESTRO MUSEO: ANDY WARHOL

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "FLORES" de ANDY WARHOL y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el gran artista americano y su obra.

Es una obra de Andy para la que se inspiró en una fotografía que hizo la fotógrafa Patricia Caulfield para una revista de flores. Se trata de un cuadro floral, donde el artista pintó las flores en diferentes colores y texturas, tratando de reproducir una realidad muchas veces, pero de diferentes maneras.

“Érase una vez un niño americano llamado Andy Warhol que nació en el año 1928 en la ciudad de Pittsburgh en Pensilvania.

Su mamá se llamaba Julia y tenía un hermano mayor que él que se llamaba John.

Era un niño callado y tímido. Cuando tenía 8 años se puso enfermo con una enfermedad delicada. Mientras se recuperaba su mamá le enseñó a dibujar para que se distrajera.

Tanto le gustaba pintar que cuando se graduó en el Instituto se marchó a la Universidad para estudiar arte. Cuando terminó sus estudios trabajó como artista comercial para diversas revistas y también diseñó anuncios.

Él quería ser un artista rico y famoso, mientras que los demás artistas se centraban en su arte.

Los temas que pintaba en sus obras giraban en torno a lo cotidiano: botellas de refresco, latas de sopas, personajes del cine, personajes famosos. . . 

Andy quiso hacer algo nuevo y diferente. Se le ocurrió utilizar imágenes comerciales y pintarlas muchas veces, lo llamó “Pop Art”.

Warhol pintaba aquello que él amaba, se dice que escogió pintar las latas de Campbell porque era la sopa que comió diario toda su vida.

También utilizó imágenes de famos@s. Repetía el retrato varias veces pero utilizando diferentes colores.

Hizo muchas copias de sus obras para que fuera más fácil tener una de ellas. Él era un artista diferente.

Andy se convirtió en un pintor muy famoso, hizo grandes fiestas en su estudio a las que fueron muchos famosos y ricos. También alcanzó la fama como escritor y director de cine.

En los años 60 Andy Warhol pintó una serie de cuadros florales, uno de ellos es la obra "Flores" que nosotr@s hemos hecho en clase. Nos han quedado unas coloridas y primaverales obras de arte.

¿Queréis verlas?

NUESTRO MUSEO: CLAUDE MONET

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "LA ESTACIÓN  SAINT- LAZARE" de  CLAUDE MONET y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el gran artista francés y su obra.

Se trata de un cuadro en el que el pintor representa una escena en la estación de tren. Bajo la estructura de hierro de la estación, los trenes expulsan nubes de humo de vapor que adquieren un tono malva por la luz del sol.

“Érase una vez un niño francés llamado Claude Monet que nació en el siglo XIX, cuando se inventó la locomotora. Nació en París, la ciudad del amor. Su papá, que era comerciante, se llamaba Claude y su mamá Louise, tenía un hermano mayor que él.

Con 11 años fue a la escuela de Arte para aprender a pintar y tanto le gustó pintar, que con 15 años empezó a hacer caricaturas, las cuales se hicieron famosas; eran conocidas por toda la ciudad y todos querían tener una.

Conoce a Camile, se enamoran y se casan. Tienen dos hijos, Jean y Michel.

"Camile y Jean"
Compraron una casa muy bonita cerca de París y construyeron un lago con un puente en el patio.
¿Sabéis qué es lo que más le gustaba pintar? Pues su lago y sus nenúfares, porque pintar el agua es muy fácil y él decía que los nenúfares eran “Islas de Paz”.

"El estanque de los nenúfares"
"Nenúfares"
Monet fue uno de los mayores pintores del IMPRESIONISMO, la pintura impresionista no es dibujada con lápiz como hacemos nosotr@s sino con pincel, consiste en pintar la realidad tal y como la ve el artista. Claude utilizaba muchos colores en sus cuadros y le encantaba pintar escenas al aire libre.
"La lectora"
Nosotr@s hemos hecho nuestra obra "La estación Saint-Lazare" en clase y nos han quedado así de originales.
¿Queréis verlas?

NUESTRO MUSEO: ANTONIO LÓPEZ

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "LA GRAN VÍA" del artista ANTONIO LÓPEZ y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el gran artista manchego y su obra.

Se trata de un cuadro en el que el pintor representa una escena de la vida en Madrid, la Gran Vía. 

"Érase una vez un niño español que nació hace 81 años el día de Reyes, en Tomelloso, un pueblo de Ciudad Real. Se llamaba Antonio López García y era el hijo mayor de una familia de agricultores, eran cuatro hermanos.

Desde pequeño dibujó muy bien y por ello no quiso trabajar en el campo como su familia. Su tío Antonio López Torres, pintor de paisajes, le animó a que se dedicara a la pintura. Empezó a aprender a ser pintor en el taller de su tío y en 1949 se marcha a Madrid para estudiar pintura en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.

Al acabar sus estudios se marcha a Italia, donde pinta sus cuadros influenciado por los artista italianos. 

Regresa a España y continúa pintando sus cuadros.

En 1961 se casa con la pintora María Moreno y tienen dos hijas, María y Carmen.

Antonio López pinta con mucha lentitud, se piensa mucho sus cuadros y los objetos que va a pintar. Sus cuadros se hacen a lo largo de varios años, los va retocando en muchísimas ocasiones hasta que los considera definitivamente terminados.

Es pintor del realismo español, le gusta pintar temas muy cercanos; las escenas en casa, las imágenes de su familia, de su mujer y sus dos hijas; son los protagonistas de sus cuadros y los pinta con mucho detalle como si fueran fotografías. 

"Mi hermana Carmencita"

"Niños jugando a las canicas"

"Nevera nueva"

También le gusta pintar escenas de la vida en Madrid. Ejemplo de ello es la obra que nosotr@s hemos conocido "La Gran Vía".

Nosotr@s hemos hecho nuestra obra "La Gran Vía" en clase y nos han quedado así de originales.

¿Queréis verlas?

NUESTRO MUSEO: PABLO PICASSO

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "LA MATERNIDAD" del artista PABLO PICASSO y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el genial artista malagueño y su obra.

Se trata de un cuadro en el que el pintor representa una mamá con su bebé en brazos dándole de mamar.

"Esta es la historia de un niño español

que nació en Málaga

y vivió 91 años.

Tenía tantos nombres como los dedos de sus manos, ya que sus padres no podían decidirse por uno.

 Por eso lo llamaron 

 Nosotros le llamaremos Picasso por el apellido de su mamá.

Su padre era pintor y fue en su estudio donde  aprendió a pintar sus primeros dibujos.

Picasso comenzó a pintar con el color azul y como lo veía muy triste,  pronto lo cambió por el rosa que era más alegre;  dibujaba payasos y personajes alegres de circo como este cuadro del "Arlequín".

Además pintó en este periodo su obra "La maternidad", donde representa a una madre con su bebé en brazos dándole el pecho.

A Picasso le gustaba mucho experimentar con sus dibujos, así que creó el cubismo, un mundo lleno de formas geométricas. 

 Mirad cuantas figuras geométricas encontró: el cuadrado, que tiene cuatro lados iguales. . . 

 el triangulo, que tiene tres lados iguales. . . 

 el rectángulo, que tiene cuatro lados; dos más largos y los otros dos más cortos. . . 

y el círculo, con forma redonda.

Más tarde, Picasso empezó a pintar con muchos colores y todos ellos muy alegres.

"Los músicos". . .

 y el "Guernica".

Sus obras las podemos ver en el Museo Picasso de Barcelona y en el de Málaga, la ciudad donde nació; aunque su famoso cuadro "Guernica" se encuentra expuesto actualmente en el Museo reina Sofía de Madrid.

Y colorín colorado este cuento se ha acabado y. . . espero que os haya gustado."

Nosotr@s hemos hecho nuestra obra  "La Maternidad" en clase, nos han quedado muy originales con el manto de la mamá decorado con trocitos de telas de colores.

¿Queréis verlos?

NUESTRO MUSEO: PAUL KLEE

Durante estos días hemos conocido la famosa obra "BUSTO DE UN NIÑO" de PAUL KLEE y hemos aprendido cantidad de cosas sobre el genial artista suizo y su obra.

Se trata de un cuadro en el que el pintor representa la cabeza de un niño tal y como la dibujaría un pequeño de  cuatro o cinco años.

"Érase una vez un niño llamado Paul, que nació en una ciudad de Suiza llamada Berna.

Nació en una familia de músicos, su padre era profesor, enseñaba a cantar; su mamá era cantante y su abuelo tocaba el órgano.

A él lo educaron para que siguiera el camino de la música y desde muy pequeño aprendió a tocar el violín, ¡¡lo hacía tan bien!! que con 11 años ya era músico de la orquesta de su ciudad.

Su abuela le enseñó a dibujar con lápices de colores y Paul  descubrió que le encantaba  la pintura y le gustaba más que la música.

Y como quería ser muy buen pintor, se fue a estudiar en una escuela de arte.

Los primeros cuadros que pintó no tenían color, estaban pintados con tinta. 

Paul viajó a muchos lugares y en sus viajes descubrió que le gustaban muchísimo los colores y empezó a pintar cuadros muy coloridos.

Usó los colores de muchas formas diferentes.

Pintó 2.700 cuadros y en ellos pintaba cuadrados, triángulos, círculos, casitas, corazones, peces. . .

puentes. . .

también pintó a su gato y. . .

caras de colores, a esta le llamó Senecio.

Paul usaba muchas técnicas para pintar, inventó una técnica de dibujo a la que él llamó "sacar a pasear una línea", que consiste en llevar la línea por donde nuestra imaginación nos guíe, partiento de un punto.

Nosotros la hemos puesto en práctica. . . y estos son los dibujos que nos han salido.

Cuando el escritor David Mckee creó al colorido elefante protagonista del cuento el "Elefante Elmer", se inspiró en el gusto por el color de Paul Klee. 

Es una historia muy divertida sobre la diversidad con un gran mensaje: la diferencia es un valor y no un motivo de exclusión, que nos enriquece a todos y nos ayuda a crecer como personas. Elmer es diferente, pero también es imprescindible.

Paul Klee tiene un museo en Berna, la ciudad donde él nació, aunque vivió muchos años en Alemania.

¡¡Y colorín colorado este cuento se ha acabado    y. . . espero que os haya gustado!!

Nosotr@s hemos hecho nuestros "Bustos del niño" en clase, nos han quedado super coloridos.

¿Queréis verlos?